Mi considero, più o meno, un uomo di buoni sentimenti, e questo significa che adoro Community, una serie che non solo mi fa ridere fino alle lacrime ogni volta che la vedo, ma che mi ha anche fatto scoprire Donald Glover. Glover è un tipo che sembra uscito da un’altra dimensione: attore, regista, musicista, produttore, sceneggiatore e rapper. E sembra fare bene tutto.
Oserei persino dire che incarna una versione di Lando Calrissian in Star Wars persino migliore dell’originale. E ora sembra che sarà anche Yoshi nel nuovo film di Super Mario Bros., un dettaglio simpatico che non fa che rafforzare la sua versatilità. Tuttavia, ci sono due aspetti della sua carriera che non mi convincono: primo, non essere riuscito a realizzare il suo sogno di interpretare Spider-Man in un film live action, cosa di cui non ha colpa; e secondo, il suo personaggio di Teddy Perkins in Atlanta, che ancora oggi, otto anni dopo la sua uscita, mi lascia una sensazione di terrore assoluto. Mentre noi fan continuiamo ad aspettare notizie sul suo ritorno alla saga di Star Wars, la sua carriera offre un caso di studio eccezionale sulla polifonia creativa contemporanea, la rappresentazione afroamericana e la costante reinvenzione di un’icona culturale.
Ma quello che mi tiene sveglio la notte è Teddy Perkins. Donald Glover si è affermato come una figura interessante nel panorama culturale del XXI secolo. La sua carriera supera i confini tra commedia, musica, dramma e attivismo sociale. Dalla scrittura per 30 Rock alla creazione dell’acclamata Atlanta, passando per il suo alter ego musicale Childish Gambino, Glover ridefinisce costantemente il modo in cui viene rappresentata l’identità nera nell’era dell’iperconnettività. Il suo lavoro è un esercizio di introspezione e critica sociale.
Il suo talento ha attirato l’attenzione dell’attrice e comica Tina Fey, che lo ha reclutato all’età di 23 anni come sceneggiatore di 30 Rock, lavoro per il quale ha ricevuto diversi premi dal Sindacato degli sceneggiatori. Il suo salto alla recitazione si è consolidato con Community, dove ha trasformato Troy Barnes da uno stereotipo di atleta in un personaggio vulnerabile, intelligente e comicamente brillante, mostrando già allora la sua ambizione di esplorare territori narrativi più complessi, cosa che si sarebbe poi concretizzata con Atlanta, una serie molto sconosciuta in Spagna, ma che non posso fare a meno di raccomandarvi e che potete trovare su Disney+. Glover in Community nella sua famosa scena con la maglietta di Spider-Man Lo Spider-Man che abbiamo voluto ma che non è statoIl rapporto di Glover con Spider-Man è uno dei capitoli più affascinanti della sua carriera. Nel 2010, la campagna #Donald4SpiderMan ha reso Glover il candidato ideale per un nuovo Spider-Man agli occhi dei fan, anche se gli studios non gli hanno mai permesso di fare il provino. Tuttavia, la sua influenza è stata decisiva: ha ispirato la creazione di Miles Morales, ha prestato la sua voce al personaggio nella serie animata Ultimate Spider-Man, è apparso come Aaron Davis in Spider-Man: Homecoming e ha avuto un piccolo cameo in Spider-Man: Across the Spider-Verse come versione del Merodeador (Prowler), consolidando così la sua eredità all’interno del multiverso e il suo legame simbolico con l’eroe afro-latino.
Un vero peccato, in verità.Glover era il candidato ideale per un nuovo Spider-Man agli occhi dei fan, anche se gli studios non gli hanno mai permesso di fare un provino. Tuttavia, la sua influenza è stata decisiva: ha ispirato la creazione di Miles MoralesParallelamente, Glover ha sviluppato il suo alter ego musicale, Childish Gambino, evolvendosi dal rap confessionale di Camp e Because the Internet al funk psichedelico di Awaken, My Love! e alla critica sociale di This Is America, un successo virale del 2018 che sembra ora attuale come otto anni fa. Questo lavoro gli è valso quattro Grammy e ha consolidato la sua posizione di critico culturale.
Allo stesso tempo, Atlanta riflette la sua visione dell’afro-surrealismo, combinando naturalismo e assurdo per esplorare la vita dei neri negli Stati Uniti e mettere in discussione le strutture di razza, classe e fama, confermando Glover come un creatore poliedrico la cui influenza trascende lo schermo e la musica. E va bene, tutto questo è molto bello, ma a me ha generato terrore. Il personaggio di Teddy Perkins, interpretato da Glover, in Atlanta Teddy Perkins: orrore, trauma e critica socialeAll’interno di Atlanta, l’episodio Teddy Perkins (Stagione 2, Episodio 6) spicca come esempio di horror gotico e commento sociale. Uno dei protagonisti della serie cerca di acquistare un pianoforte e finisce per comprarlo da Teddy Perkins, una misteriosa figura di successo del mondo della musica scomparsa dalla vita pubblica in circostanze strane. Questo curioso personaggio è interpretato da Glover con un trucco così elaborato che nemmeno i suoi colleghi lo hanno riconosciuto la prima volta che è apparso sul set. Ispirato a personaggi come Michael Jackson e alle dinamiche familiari abusive, Teddy rappresenta il trauma infantile, il prezzo della fama e la disumanizzazione nell’industria dell’intrattenimento. Teddy Perkins non è solo il protagonista di un inaspettato episodio horror all’interno della serie Atlanta, ma un manifesto visivo che amalgama riferimenti culturaliGlover ha interpretato il personaggio senza sosta durante tutti i giorni di riprese dell’episodio, creando una tensione sostenuta che si è trasferita anche alla trasmissione dell’episodio sulla televisione americana senza interruzioni pubblicitarie.
L’estetica grottesca e la narrazione inquietante consolidano l’afro-surrealismo come linguaggio distintivo della sua opera e mettono in evidenza la capacità di Glover di trasformare la televisione in uno spazio di profonda riflessione sull’identità nera. Mettendo insieme tutti i pezzi, Glover è riuscito a creare uno dei personaggi più interessanti della cultura pop moderna. Perché Teddy Perkins non è solo il protagonista di un inaspettato episodio horror all’interno della serie Atlanta, ma un manifesto visivo che amalgama riferimenti culturali: Michael Jackson e il suo rapporto con il padre, Joe Jackson, la dinamica narrativa del classico inquietante Che fine ha fatto Baby Jane?
e figure tragiche come l’indispensabile Marvin Gaye, ucciso dal padre, Marvin Gay Sr., il 1° aprile 1984. Queste influenze contribuiscono a un caso di studio su come la fama, il trauma e la razza si intrecciano nella narrativa televisiva. L’impatto dell’episodio ha persino superato lo schermo, con le apparizioni “misteriosas” di Teddy Perkins alla cerimonia degli Emmy, rafforzando la dimensione metatestuale e surreale della serie di Glover. Immagine dal sito web di Vsnity Fair con Glover e un misterioso Teddy Perkins alla cerimonia degli Emmy Sia la serie Atlanta, sia in particolare il personaggio di Teddy Perkins, consentono di esplorare non solo le complessità dell’identità nera negli Stati Uniti nell’era postmoderna, ma anche come l’arte possa personificare e mettere in discussione forze universali che trascendono la razza, il genere e la forma umana. È qui che entra in gioco l’elemento più sinistro. In Atlanta, Glover costruisce diversi personaggi sfaccettati che sfidano gli stereotipi, come l’amministratore delegato afroamericano della Disney che non è mai esistito, ma è nell’episodio di Teddy Perkins che la sua capacità di esplorare il terrore psicologico e il sinistro raggiunge un livello quasi metafisico. Glover ci costringe a guardare in faccia le contraddizioni della nostra società e a trovare, attraverso l’assurdo e il belloPerkins non è solo un uomo introverso o eccentrico: la sua figura attinge direttamente dal terrore gotico di Norman Bates, interpretato da Anthony Perkins in Psycho, condividendo la tensione tra apparente innocenza e violenza repressa, così come il conflitto con figure paterne abusive.
L’influenza di Bates si combina con elementi di Michael Jackson, creando un ibrido inquietante che oscilla tra il familiare e il grottesco, l’umano e il quasi spettrale. Il carattere sinistro di Teddy Perkins è costruito su molteplici livelli di orrore: il trucco e le protesi distorcono i suoi lineamenti fino a renderlo irriconoscibile, la sua voce e i suoi gesti sono tanto affascinanti quanto minacciosi, e la sua villa, piena di cimeli di artisti violenti, funziona come un museo del trauma. Ma al di là dell’aspetto fisico, Perkins incarna una nozione del male che si avvicina alle descrizioni mitologiche e religiose di forze amorfe e caotiche. Come Apophis nella mitologia egizia o Ahriman nello zoroastrismo, Teddy rappresenta un’energia distruttiva che non è limitata dal genere, dal colore o dalla forma: è un male che consuma, che confonde e che ricorda che la violenza e il trauma possono trascendere le categorie umane, mostrando la perversità come una forza astratta e onnipresente. Questa lettura colloca Perkins nella stessa tradizione delle entità mutaforma e delle ombre mitologiche: un “otro” che sconvolge la realtà e costringe gli spettatori a confrontarsi con l’imprevedibile e il terrificante. Questa stessa formula è stata replicata, e credo in qualche modo imitata, da Nicolas Cage nel terrificante film Longlegs, diretto, tra l’altro, da Oz Perkins, figlio di Anthony Perkins. Come direbbe George Lucas, tutto fa rima.
Donald Glover in Spider-Man: Homecoming Teddy Perkins non è solo terrore psicologico; è una manifestazione del caotico, dell’incomprensibile, del sinistro, del triste e del sublime, consolidando Glover come un artista capace di unire il sociale, il culturale e il metafisico in un’opera integrale e unica che rifiuta di essere etichettata. La sua opera ci costringe a guardare in faccia le contraddizioni della nostra società e a trovare, attraverso l’assurdo e il bello, una comprensione più profonda della nostra stessa umanità. La sua eredità è quella di un rinascimentale postmoderno che continua a sorprendere: attore, rapper, inaspettato maestro del terrore gotico e ora dinosauro verde Super Mario Bros., ma mai Spider-Man. E questo, in qualche modo, non fa che aggiungere ulteriori sfaccettature al suo mito contemporaneo.In 3DJuegos | 64 anni fa, un “fallo” tecnico in un classico dei samurai è diventato il più grande segno distintivo dei manga e degli anime In 3DJuegos | Non si capisce perché Prime Video abbia questo anime nascosto nel suo catalogo. La sua storia è così bella che l’ho goduta per tre volte quest’anno In 3DJuegos | Non è il mio fumetto preferito di Batman, ma è sicuramente il migliore mai realizzato