Abituati ad essere in perenne stato di delusione, i fan di Silent Hill sono ancora un po’ spaesati dall’attuale stato di ottimismo del franchise. Non solo siamo reduci da un favoloso remake di Silent Hill 2, ma abbiamo anche un gioco originale dall’aspetto fantastico a soli tre mesi di distanza e, da qualche giorno, la notizia che Bloober potrebbe rifarlo. Eppure, forse ancora in stato di allerta per tutti questi anni di attesa delle briciole, sono di nuovo un po’ diffidente all’idea che un remake della storia di Harry Mason possa fare centro. So cosa state pensando: non ci siamo già passati tutti e abbiamo dovuto tenere la bocca chiusa? Si. L’anno scorso, Silent Hill 2 è stata una delle grandi sorprese sia per chi se lo aspettava che per chi non se lo aspettava. La storia di James Sunderland sembrava inattaccabile, eppure lo studio polacco l’ha affrontata con sensibilità, attenzione ai dettagli e una sorprendente maestria nell’aggiornare il gameplay, gli spazi e il tono in cui si svolgeva l’originale. Questa volta non oso porre i dubbi sullo studio, ma sull’opera originale. Perché la storia di Harry Mason è tutta un’altra cosa. Il contesto è essenziale. Quando Silent Hill uscì nel 1999 non c’era nulla di simile. Frutto di una Konami che voleva avere il suo Resident Evil e di un team di sviluppatori giapponesi esordienti guidati da un Keiichiro Toyama la cui più grande virtù era quella di essere un incallito cinefilo e amante dell’horror occidentale. L’idea era quella di sperimentare un vero e proprio film dell’orrore giocabile, e cavolo, ha funzionato. L’atmosfera era unica, le meccaniche ci facevano sentire vulnerabili e la città del titolo era un luogo tanto terrificante quanto affascinante. Una storia legata alla tecnologia del suo tempoA differenza dei suoi successori, che hanno avuto l’opportunità di iterare e approfondire l’identità della serie. La storia di Silent Hill è stata creata come scusa per giustificare l’ambientazione del gioco e come ancora di salvezza dopo l’impossibilità di ottenere i diritti di The Mist di Stephen King. La caratteristica città nebbiosa ha finito per rimanere perché la tecnologia era già pronta, e una storia efficace è stata messa insieme con altri elementi che erano solo riferimenti al genere per il gusto di farlo, come i nomi delle strade. Le cinematiche erano sicuramente inquietanti, ma lo erano per la crudezza di un singolo artista che le aveva realizzate in fretta e furia e per il look inconfondibile della prima Playstation. Sono le sue molte virtù ma anche le sue asperità, le peculiarità dell’epoca e, naturalmente, il fattore sorpresa a far funzionare il tutto.Questo lo rende un gioco leggendario nel suo contesto, ma rende anche più complesso il compito di aggiornarlo. Se intendiamo il nuovo remake come un successore di Silent Hill 2 che molti sperimenteranno per la prima volta, Bloober dovrà accontentarsi di un gioco più breve, con una storia più semplice e un protagonista a priori meno interessante. A meno che non siano molto inventivi, potrebbero ritrovarsi con una storia che, spogliata del suo contesto originale, è potenzialmente peggiore di quella da cui proveniamo. La narrazione era già uno dei problemi principali nel processo di adattamento di Silent Hill 2. Bloober è intervenuto per rendere la storia non migliore, ma un po’ più appetibile per il palato moderno. Bloober è intervenuto efficacemente per rendere la storia, non dico migliore, ma un po’ più appetibile per il palato del giocatore moderno. La sceneggiatura è essenzialmente la stessa, salvo aggiunte e modifiche qua e là, ma sono le ottime interpretazioni di Luke Roberts e Salóme Gunnarsdóttir, nonché gli ambiziosi valori di produzione e il nuovo lavoro della telecamera a far sembrare il film un horror più psicologico e concreto. L’effetto collaterale è stato quello di migliorare il tono più marziano della sceneggiatura originale, che per la maggior parte è stato racchiuso nel classico per Playstation 2. Lo stesso approccio con questo nuovo remake potrebbe non funzionare altrettanto bene. Se guardiamo a una scena mitica come l’introduzione di Cybil nella caffetteria, è un esempio perfetto di questo tono “lynchiano” a cui si fa riferimento quando si parla di amore per il titolo. Ancor più che nel resto della serie, quel tono è tutto nel primo Silent Hill. A un certo punto del gioco, qualcuno pronuncia con nonchalance la frase: “tu llegada fue predicha por giromancia”l’intero discorso è in realtà demenziale, ma è questo tono strano aiutato dalla semplicità di un Harry sprovveduto che lo rende adatto. Il primo Silent Hill non ha la stessa forza psicologica che il suo successore ha reso popolare, e parte della colpa è del protagonista stesso. In una saga che si è evoluta fino ad avere alcuni dei personaggi psicologicamente più complessi e interessanti del medium, Harry non ha un grande viaggio traumatico da esplorare né una simbologia millimetrica da analizzare. La sua storia è solo quella di un uomo comune completamente perso nella ricerca di sua figlia e che si imbatte nel posto peggiore del mondo per trovarla.Il seguito del lavoro degli studi ClimaxQuesto non è un problema che ha incontrato solo Bloober, già nel 2009 Climax Studios è stata incaricata di rifare il gioco originale con Silent Hill: Shattered Memories, e di reintrodurre Harry e Cheryl per una nuova generazione. La soluzione? Diventare meta. Il gioco era un affascinante esercizio di psicoanalisi dei giocatori, con l’introduzione della figura di un terapeuta che modificava l’aspetto delle ambientazioni e dei personaggi in base alle decisioni del giocatore. Si tratta di idee in anticipo sui tempi, ma non approfondiscono davvero il personaggio di Harry, a parte qualche flashback di troppo con la figlia.Semmai, Shattered Memories ha fatto un ottimo lavoro per aggiornare la mitologia di Silent Hill in un altro modo. Con una grafica rinnovata, un nuovo approccio al gameplay e spazi più tangibili (dove per la prima volta abbiamo potuto vedere la neve cadere), il gioco si è anche addentrato maggiormente nell’esplorazione degli spazi e nell’apprendimento delle loro storie raccapriccianti attraverso note che ci raccontavano le esperienze degli abitanti del luogo. È forse un filo conduttore che Bloober può sfruttare. In assenza di un personaggio principale più coinvolgente, è un’occasione per aggiungere strati alla storia di Silent Hill come città, con i suoi abitanti e le loro storie. Già in Silent Hill 2 avevano sorpreso con un mondo leggermente più esplorabile, e qui ci sono più scuse per farlo. Non per niente sia questo gioco che il terzo sono noti per concentrarsi sulla tragedia reale che accade in quei luoghi, e non tanto sulla dimensione metaforica dei protagonisti.Comunque sia, Bloober si trova ancora una volta di fronte a un compito tutt’altro che semplice, in cui le lezioni apprese con Silent Hill 2 non sono necessariamente utili per realizzare un remake all’altezza dell’avventura originale. Visto che il progetto precedente ha visto un team appassionato, è certo che anche in questo caso ci saranno lo stesso amore e la stessa dedizione; dobbiamo solo sperare che, questa volta, ciò che stanno affrontando non sia inadattabile.In 3DJuegos | Silent Hill f sarà un incubo che ci divertirà, ma chi se l’è vista davvero brutta è la sua attrice protagonista In 3DGames | Silent Hill 2: Remake offre una delle migliori introduzioni di personaggi che abbia mai visto in un videogame