Le storie apocalittiche hanno il potere di trasportarci in mondi che ci fanno chiedere se saremmo in grado di sopravvivere in essi. Ci immedesimiamo nei personaggi che subiscono cambiamenti significativi nella loro vita, affrontando distruzione, ostilità e morte costanti. Tuttavia, cosa succederebbe se, invece del caos, questo scenario ci desse qualcosa di positivo che la nostra società ha sempre lottato per raggiungere? Questa è la premessa di Pluribus, la nuova serie del creatore di Breaking Bad e Better Call Saul. Sapevo che il primo episodio mi avrebbe lasciato a bocca aperta, ma non mi aspettavo che offrisse parallelismi e, allo stesso tempo, si distaccasse completamente dagli aspetti più riconoscibili dell’introduzione di The Last of Us. Paralleli nella costruzione di scenari apocalittici A prima vista, ci sono diversi parallelismi tra le due opere, in particolare nel modo in cui costruiscono e sviluppano i loro spazi apocalittici. Quando vestiamo i panni di Sara all’inizio di The Last of Us, prendiamo un’auto con Joel e Tommy per fuggire da casa. Lungo il percorso, vediamo auto della polizia a sirene spiegate e passiamo accanto a case in fiamme che un tempo appartenevano ai loro vicini. Dopo essere stati coinvolti in un incidente, i tre personaggi sono costretti a correre per strade distrutte e in pericolo imminente a causa degli infetti che li circondano. Pluribus presenta elementi simili a quelli di The Last of Us che aumentano la tensione drammatica del primo episodioPluribus presenta elementi simili a quelli di The Last of Us che aumentano la tensione drammatica del suo primo episodio. Dopo il collasso di Helen, la protagonista, Carol, mette la sua amata in macchina e si reca in ospedale. Durante il tragitto, vediamo anche delle auto della polizia, anche se in questo caso distrutte, e poi, da una collina, la loro città, anch’essa in fiamme. Vicino all’ospedale, ci sono pali con luci che esplodono e molte persone gettate a terra. Quando Carol chiama i soccorsi all’interno, coloro che sono in piedi, forse ostili, si comportano in modo irrazionale: un medico non può occuparsi dei suoi pazienti e una madre lascia il suo bambino piccolo incustodito. Si distinguono anche per le somiglianze nella rappresentazione del lutto e del senso di pericolo che noi e i loro protagonisti proviamo quando percepiamo la perdita di persone care. Nel caso di Joel, assistere alla morte di Sara ci fa capire che nessuno al mondo è davvero al sicuro, nemmeno da chi ha il dovere di proteggerlo. Helen, che si risveglia brevemente, sorride alla vista di Carol, ma muore all’istante. A questo punto, temiamo per la sua sicurezza, mentre le persone all’interno e all’esterno dell’ospedale iniziano a svegliarsi. È impossibile non vederle come una minaccia, dato il loro comportamento bizzarro e irrazionale, e il loro avvicinarsi è accompagnato da una musica terrificante, come se un pericolo inevitabile stesse per porre fine alla sua vita. Una familiarità paradossale Se Pluribus può sembrare conforme agli standard del genere horror, allo stesso tempo riesce a distaccarsi dai tratti più riconoscibili di un gioco apocalittico come The Last of Us. Prima ho parlato del momento in cui ci troviamo nell’auto di Tommy e durante questa sezione i dialoghi condivisi dai personaggi riflettono un forte senso di paura e incertezza per la situazione che stanno affrontando. Le loro emozioni corrispondono a quelle delle persone che vediamo fuori dall’auto, alla disperata ricerca di una via d’uscita dalla città. Allo stesso tempo, sono razionalmente allineati con i pericoli posti dagli infetti, la cui unica motivazione è attaccare chiunque li attraversi. Tuttavia, nella scena dell’auto di Pluribus, Gilligan ci presenta elementi all’interno e all’esterno del veicolo che sono completamente dissociati l’uno dall’altro. Attraverso un’inquadratura ampia, ci mostra il volto di Carol, non messo a fuoco dalla macchina da presa, pieno di tristezza e ansia crescente mentre guida. Ma invece di includere uno spazio circostante che si colleghi realmente a questi sentimenti, sceglie uno sfondo pacifico che vi si oppone, in cui gli infetti intorno a lei non mostrano segni di aggressività. Camminano tutti con calma, senza il desiderio di spazzare via il mondo che li circonda. E gli incendi, invece di aumentare, diminuiscono grazie a un atteggiamento collaborativo. Ci sono anche differenze nelle circostanze in cui ci viene presentato il modo in cui i loro personaggi agiscono. Dal punto di vista di Sara, vediamo Joel che si precipita in casa in cerca di un’arma per proteggerla. Un vicino infetto rompe una porta a vetri e cerca di attaccarli fisicamente, costringendo Joel a rispondere con la violenza. Più avanti nella sequenza, quando si trovano in città e devono scappare dagli infetti, Tommy blocca una porta in modo che Joel e Sara possano raggiungere la strada in sicurezza. Carol si comporta come Joel. Ha l’ansia di raggiungere un luogo sicuro, in questo caso la sua casa, il bisogno di barricarla e di bloccare qualsiasi tipo di minaccia e l’istinto di afferrare un’arma nel caso in cui debba combattere un infetto. Questi comportamenti sono molto umani, perché chiunque di noi farebbe come loro se fosse al loro posto. Allo stesso modo, l’obiettivo di Gilligan sembra essere quello di spingerci a razionalizzare ciò che vediamo sullo schermo e ad attivare il nostro istinto di sopravvivenza, come in The Last of Us con il nostro desiderio di proteggere Sara. Ma in realtà Pluribus ci chiede implicitamente di rimanere calmi. Lo fa prima durante il climax dell’episodio, dopo la morte di Helen, quando il terrore degli infetti che si avvicinano a Carol viene spezzato da un gesto di gentilezza: vogliono aiutarla a tirare fuori Helen dall’auto. E poi, quando arriva a casa. Questa parte della sequenza, che dovremmo prendere sul serio, assume un tono comico attraverso i silenzi, i sinistri gesti di gentilezza nei confronti di Carol e l’eliminazione di ogni possibile “enemigo” che potrebbe farle del male. Con i suoi elementi distruttivi perfettamente associabili a quelli di un videogioco horror, Gilligan costruisce in Pluribus una sequenza il cui contesto sembra imitare altri scenari apocalittici, simili a quelli di The Last of Us e a quelli a cui siamo abituati nel genere. Tuttavia, nel corso del suo svolgimento, si distacca completamente dalle sue caratteristiche più riconoscibili e realizza qualcosa che sembra impossibile: risveglia in noi il desiderio di salvare un mondo invaso non dalla tristezza, ma dalla felicità. In 3DJuegos | Sono due dei miei universi fantascientifici preferiti, le loro serie sono state appena rinnovate, ma mi hanno ancora deluso In 3DJuegos | Questo anime potrebbe essere l’ultima grande produzione cyberpunk classica, ma non vediamo l’ora di vederne il finale In 3DGames | Il fatto che il Giappone abbia una visione così diversa del cyberpunk ha perfettamente senso. Ed è tutta colpa della Seconda Guerra Mondiale
