Ero al primo anno di liceo quando un amico, grande fan di Tolkien, mi parlò di Desiderio e dolore. Dato il suo entusiasmo per la Terra di Mezzo, mi sembrò un riferimento affidabile e non esitai a buttarmi nella lettura del primo libro. Certo, il primo libro era già un tochal, ma dopo solo un paio di capitoli ero già completamente assorbito dalla fantasia di Tad Williams. Da allora, Memory, Sorrow and Thorn è diventata una delle mie saghe preferite del genere e non smetto di stupirmi che non goda della visibilità che merita presso il grande pubblico. Williams ha introdotto una narrazione corale e un tono più realistico nei rapporti di potere e di politicaNon sono l’unico a esprimere questa valutazione: George R. R. Martin, autore di Le Cronache del Ghiaccio e del Fuoco, ha riconosciuto in diverse interviste, tra cui alcune dichiarazioni rilasciate al Guardian, che l’opera di Williams ha avuto un’influenza diretta su Le Cronache del Ghiaccio e del Fuoco ….. Il fatto che uno scrittore della statura di Martin ammiri l’opera dovrebbe essere sufficiente a catturare l’attenzione di qualsiasi produttore audiovisivo, giusto? Beh, non è così. Perché la saga è il materiale perfetto per un adattamento audiovisivo Il primo motivo per cui Homesickness and Sorrows sarebbe un ottimo adattamento televisivo o cinematografico è la sua struttura narrativa. La saga ha un chiaro schema di tre atti narrativi che potrebbero essere facilmente tradotti in stagioni televisive: la scoperta, il raggruppamento e il confronto. Ogni libro della trilogia presenta una moltitudine di sottotrame che permettono di mantenere il ritmo e l’interesse senza sacrificare la complessità della storia. Questa capacità di gestire trame multiple e intrecciate fa di Williams un maestro della narrazione seriale. Il Trono di Ossa di Drago, il primo capitolo della saga Longing and Sorrow, ha ispirato Martin a ripensare il fantasy in modo più umano, politico e frammentatoI personaggi della saga sono un altro punto di forza. Troviamo protagonisti umili che crescono moralmente, cattivi con motivazioni storiche e personaggi secondari con archi narrativi propri che potrebbero avere la stessa forza drammatica dei protagonisti. Inoltre, l’iconografia visiva offerta da Williams è potente: i Sithi, il Re della Tempesta, le spade Memoria, Dolore e Spina e le rovine di Osten Ard offrono un universo visivo che qualsiasi art director invidierebbe. La magia, intimamente legata alla memoria e agli oggetti concreti, aggiunge strati di tensione politica e conflitti personali che rendono la storia più ricca e appassionante. Cosa si può chiedere di più? Contesto storico e ricezione al momento della pubblicazione La trilogia Longing and Sorrow fu pubblicata tra il 1988 e il 1993, in un momento in cui il fantasy epico cercava di andare oltre la sua eredità tolkeniana. Dopo decenni in cui il genere si limitava a elfi, nani ed eroi monodimensionali, Williams introdusse una narrazione corale e un tono più realistico nei rapporti di potere e nella politica. Questo approccio ha aperto la strada agli autori della generazione successiva, tra cui Martin che, pur avendo scritto fantascienza per molti anni, ha incorporato molti di questi elementi in A Song of Ice and Fire.In Spagna, l’edizione Timun Mas ha diviso il terzo volume in due parti, il che, insieme alla successiva sospensione di alcune edizioni per diversi anni, ha limitato la visibilità dell’opera tra i lettori di lingua spagnola. Nonostante ciò, coloro che la scoprono continuano a trovare un mondo epico, intrigante e ricco di sfumature, in grado di competere con qualsiasi franchise fantasy moderno. Vi invito a recuperarlo, approfittando della recente uscita di una nuova edizione (anch’essa in quattro volumi). Desiderio e dolore n. 01/04 Il trono d’osso di drago (Epic Fantasy Library) Il prezzo può variare. Riceviamo una commissione per questi link L’influenza del desiderio e del dolore su George R. R. Martin George R. R. Martin non nasconde la sua ammirazione per Williams. In varie interviste e pubblicazioni ha sottolineato che Il trono di ossa di drago, il primo capitolo della saga Longing and Sorrow, lo ha ispirato a ripensare il fantasy in modo più umano, politico e frammentato. Martin ha adottato da Williams la narrazione corale, i molteplici punti di vista, l’attenzione alle conseguenze politiche della guerra e l’idea di protagonisti che emergono da ambienti umili per assumere ruoli decisivi nella politica del regno. In breve, tutto ciò per cui Martin è famoso.. Alcuni sostengono che Martin abbia diviso i personaggi principali di Longing and Sorrow per creare i protagonisti di Song of Ice and FireInoltre, studiosi e divulgatori di fantasy hanno tracciato chiari parallelismi tra i due universi. Ad esempio, alcuni ritengono che Martin abbia diviso i personaggi principali di Longing and Sorrow per creare i personaggi principali di A Song of Ice and Fire. Per esempio, Simon Snowlock in Jon Snow e Bran Stark. Ci sono abbastanza punti in comune per tenere a mente questa idea. Anche il sacerdote Pryrates ha echi di Melisandre e Pyat Pree. Questi collegamenti non solo mostrano ammirazione, ma sottolineano come Williams abbia gettato le basi narrative che avrebbero permesso a Martin di ridefinire il fantasy moderno per adulti. Perché è particolarmente sorprendente che non ci sia un adattamento su larga scala Date le affinità tra il materiale di Williams e il tipo di contenuti che oggi dominano la televisione a grande budget, è davvero sorprendente che nessuno abbia prodotto un adattamento significativo di Longing and Sorrow. Gli elementi necessari per una serie di successo ci sono tutti: un mondo vasto, una politica complessa, una magia tangibile e personaggi memorabili. Fattori come la scarsa visibilità editoriale o la gestione dei diritti internazionali possono aver rallentato il processo, ma non sminuiscono il fatto centrale: questa è una saga perfettamente adatta agli spettatori di oggi. Rispetto alla saturazione odierna di adattamenti, in cui anche libri minori o proprietà apparentemente banali vengono trasformati in serie o film, l’assenza di Williams è ancora più sorprendente. In un mercato che ha dimostrato di poter portare sullo schermo qualsiasi universo ricco e avvincente, il fatto che Longing and Sorrow rimanga senza adattamento è quasi incomprensibile in un momento in cui sembra che ci sarà persino una serie basata sul testo legale riportato sulle etichette dei sacchetti di pane affettato Una saga che ha tutto Longing and Sorrows offre tutto ciò che un appassionato di fantasy può chiedere: una mitologia profonda e dettagliata, con echi storici, popolata da personaggi complessi e contraddittori e intrisa di politica, epica e avventura plausibili. La combinazione di queste virtù fa sì che la saga si legga con la tensione di una serie moderna. Ammetto che l’inizio di Brama e dolore non è troppo originale: segue la storia di Simon, un giovane apprendista fabbro nel regno di Osten Ard, la cui vita tranquilla viene sconvolta dalla morte del re e dalla comparsa di forze antiche e soprannaturali che minacciano di far precipitare il regno nel caos. Viaggiando nel vasto mondo di Osten Ard, Simon incontra creature mitiche, razze enigmatiche e personaggi con motivazioni diverse, da nobili e guerrieri a cattivi dal passato complesso. Durante il suo viaggio, il giovane impara a conoscere la magia, la storia nascosta del regno e il proprio destino, affrontando sfide che metteranno alla prova il suo coraggio, la sua lealtà e la sua capacità di influenzare i conflitti che determinano il futuro dell’intero regno. Riassunto così, capisco che sembri la solita solfa, ma è qualcosa che accade quasi continuamente nel genere, ma nel caso della saga di Tad Williams inizia a scrollarsi di dosso questo stigma grazie al modo in cui questo autore inizia a organizzare quelle idee ereditate per raccontare la storia in un modo che all’epoca era rivoluzionario. La magia, che non è arbitraria ma legata alla memoria e a oggetti concreti, aggiunge una componente narrativa che arricchisce la storia e offre opportunità visive uniche che a un certo punto ricordano le idee ora utilizzate da Brandon Sanderson. La saga di Tad Williams è una miniera d’oro dell’intrattenimento moderno che nessuno sta sfruttandoConcordo pienamente con le idee raccolte sul sito La Espada de Tinta: Tad Williams ha continuato a espandere l’universo di Añoranzas y Pesares, che funge da ponte per la sua nuova trilogia sequel, The Last King of Osten Ard, a partire da The Witchwood Crown, che è ancora inedito in Spagna nonostante l’attesa dei fan di Osten Ard. Non c’è ancora nessuna conferma della sua pubblicazione in spagnolo, e non sembra che ce ne sarà una nel prossimo futuro, cosa che riflette la storica difficoltà di Williams di essere pubblicato in Spagna. Ancora una volta, “¡Inconcebible!”come direbbe Vizzini. In breve, Desiderio e dolore combina ambizione epica, intimità psicologica e mitologia propria. Il suo ruolo di diretto antecedente a Song of Ice and Fire rafforza l’idea che ci troviamo di fronte a un’opera fondamentale la cui assenza nel canone audiovisivo contemporaneo è difficile da giustificare. La saga di Tad Williams è una miniera d’oro per l’intrattenimento moderno che nessuno sta sfruttando al meglio. In 3DJuegos | Shining Back è uno dei migliori romanzi fantasy del 2025, ma mi ha lasciato un retrogusto amaro in bocca In 3DGames | Le speculazioni sono finite: sono passati più di 40 anni e Dragonlance ha finalmente risolto il suo più grande mistero In 3DGames | “A lo mejor Sauron tiene razón”. Parliamo con Joe Abercrombie, autore di The Devils e di altri capolavori del dark fantasy
